Albums 2012 (VIII): platen

We hebben nog eens wat platen in huis gehaald. Ik neem alleen de nieuwe platen op in mijn lijstje (geen tweedehandse dus). Met het meeste wat hieronder staat kunt ge niet verkeerd doen. Ik ben fan van Rufus Wainwright en M. Ward en E.S.T. (een postume plaat); Patrick Watson en Quantic zijn recente ontdekkingen; af en toe komt er een instant klassieker zoals die van Lee Fields; en dan wil ik graag een lans breken voor het eponieme 3/4 Peace, dat niet alleen erg mooie composities bevat, maar ook nog eens bijzonder erg goed klinkt.

Lp's door Bruno Bollaert

  1. Adventures in your own backyard / Patrick Watson / 2012
  2. Kind of Blue (50th Anniversary Collectors Edition 2CD/LP/DVD) / Miles Davis / 2008
  3. 3/4 Peace / 3/4 Peace / 2012
  4. Look Around the Corner / Quantic & Alice Russell / 2012
  5. 301 / E.S.T. / 2012
  6. Out of the Game / Rufus Wainwright / 2012

Lp's door Bruno Bollaert

  1. Faithful Man / Lee Fields / 2012
  2. A Wateland Companion / M. Ward / 2012
  3. Troops / Liesa Van der Aa / 2012
  4. Yours Truly, Cellophane Noise / Beth Jeans Houghton & The Hooves Of Destiny / 2011

(vorige lijst)

Albums 2012 (VII): klassiek

Oeps. Het is precies lang geleden dat ik nog eens een albumlijstje heb gepost. Nog goed dat ik mij geen voornemens hebt gemaakt om er teksten wat bij te schrijven. Er zitten een paar pareltjes tussen. Ik ben bijzonder te spreken over de Liszt transcipties van de Beethoven symfonieën, zowel gespeeld door Gould als door Yury Martynov. Over Gould gesproken: ik had bijna The Complete Original Jacket Collection (goed voor 80 cd’s) in huis gehaald. De box stond in as new conditie te koop op ebay, maar ik wou niet hoger bieden dan 250 euro (ocharme 3 euro per cd), en de collectie is verkocht voor 351 euro. (Er is er nog eentje verkocht voor 750 euro.). Ik heb wél de 18 cd’s tellende Debussy Edition gekocht (lang getwijfeld tussen een paar opties).

Topalbums zijn ook Martinů : Violin Concerto Nr. 2 H. 193 & Symphony Nr. 1 H. 289;Rautavaara : Cello Concerto – Modificata – Percussion Concerto (harmonische dissonantie: bijzonder verrassend); J. S. & C. P. E. Bach – Berio – Britten – Carter door Céline Moinet (op hobo, dat fantastisch klinkende maar niet zo gemakkelijk te bespelen dubbel riet instrument); Bach : Matthäus-Passion door Philippe Herreweghe & het Collegium Vocale Gent dat ik in huis heb gehaald nadat ik de repetities in De Bijloke heb bijgewoond; Kagel : Works For Flute; Schumann : Works For Cello and Piano door France Springuel & Jan Vermeulen; Pärt : Creator Spiritus; en de twee Penderecki’s: Sinfoniettas, Oboe Capriccio & Threnody For The Victims Of Hiroshima.

Bijzondere vermelding voor La Nascita del Violoncello waarin Bruno Cocset zeven verschillende cello’s bespeelt, die alle gemaakt werden door & Charles Riché tussen 2000 en 2009. Er zit een boekje bij zo groot als een pocket, met een schat aan informatie (waaronder de scordatura) en foto’s.

  1. Bach : Missa in h-moll / Philippe Herreweghe: Collegium Vocale de Gand / 2012
  2. bachCage / Francesco Tristano / 2011
  3. Bartók : Works for Violin and Piano, Vol. 1 / James Ehnes; Andrew Armstrong / 2012
  4. Beethoven : Symphony Nr. 6 & 2 (Transcriptions by Franz Liszt) / Yury Martynov / 2012
  5. Brahms : Ein Deutsches Requiem / Natalie Dessay; Paavo Järvi: Frankfurt Radio Symphony Orchestra / 2011
  6. Britten : Cello Symphony; Symphonic Suite from ‘Gloriana’; Four Sea Interludes from ‘Peter Grimes’ / Paul Watkins; Edward Gardner: BBC Philharmonic / 2011
  7. Liszt : The Complete Années de Pèlerinage / Louis Lortie / 2011
  8. Martinů : Violin Concerto Nr. 2 H. 193 & Symphony Nr. 1 H. 289 / Lorenzo Gatto; Walter Weller: National Orchestra of Belgium / 2012
  9. Reich : Different Trains / The London Steve Reich Ensemble / 2011
  10. Rautavaara : Cello Concerto – Modificata – Percussion Concerto / John Storgards: Helsinki PO / 2012
  11. Ravel : Musique pour piano seul (Intégrale) / Steven Osborne / 2011
  12. Rihm : Astralis – Choral Works / Hans-Christoph Rademann: RIAS Kammerchor / 2012
  13. Shostakovich : Piano Concerto No.2 – Sonata for Violin & Piano – Concerto for Piano, Trumpet & String / Alexander Melnikov; Isabelle Faust / 2012
  14. Vaughan Williams : A London Symphony; Serenade to Music / Christopher Seaman: Rochester Philharmonic Orchestra / 2012
  15. J. S. & C. P. E. Bach – Berio – Britten – Carter / Céline Moinet / 2012
  16. French Impressions / Joshua Bell & Jeremy Denk / 2012
  17. La Nascita del Violoncello / Bruno Cocset & Charles Riché / 2011
  18. Los Pajaros Perdidos / The South American Project – Christina Pluhar: L’Arpeggiata / 2012
  19. Poème / Julia Fischer / 2011
  20. Schumann – Liszt / Ophélie Gaillard / 2012

Cd's door Bruno Bollaert

  1. Bach : Matthäus-Passion / Philippe Herreweghe: Collegium Vocale Gent / 1999
  2. Beethoven : Symphony Nr. 5 In C Minor, S 464/5 (Transcriptions by Franz Liszt) / Glenn Gould / 1992
  3. Manuel de Falla : Noches en los jardines de España / Javier Perianes / 2011
  4. The Debussy Edition (18 cd’s) / various / 2012
  5. Dvorák : Symphonies Nos.6 – 9 / Rafael Kubelik: Berliner Philharmoniker / 2011
  6. Kagel : Works For Flute / Michael Faust / 2012
  7. Pärt : Creator Spiritus / Christopher Bowers-Broadbent; Paul Hillier / 2012
  8. Penderecki : Sinfoniettas, Oboe Capriccio / Antoni Wit / 2012
  9. Penderecki : Threnody For The Victims Of Hiroshima, Etc.; Greenwood : 48 Responses To Polymorphia, Etc. / Aukso Orchestra / 2012
  10. Saint-Saëns : Complete Piano Works, Vol. 1 / Geoffrey Burleson / 2012
  11. Schumann : Works For Cello and Piano / France Springuel; Jan Vermeulen / 2011
  12. Stravinsky : The Rite Of Spring; Scriabin : The Poem Of Ecstasy / Valery Gergiev: Kirov Orchestra / 2001
  13. Prokofiev, Liszt & Saint-Saëns / Behzod Abduraimov / 2012

(vorige lijst)

Rumor: vleeselijke geneugten

“Als je vrij bent en zin hebt, kan je dinsdag met mij naar ‘Rumor’, een hedendaagse opera van Christian Jost, naar een roman van Guillermo Arriaga. We zijn donderdag naar de première geweest en E. staat nu zijn plaats graag af.”

Huh. Ziet dat van hier dat ik dat ga afslaan. Temeer gezien (1) ik zondag al vanalles heb gemist (Phronesis in O. & Thys-Delooze bij O.) en (2) al geruime tijd met arendsogen de erbarmelijk slechte site van de Vlaamse Opera in de gaten aan het houden ben omdat ik overweeg een abonnement te nemen voor volgend seizoen. De verkoop start ten andere vanaf morgen, en ik zie heerlijkheden zoals Händels Agrippina, en Wagners Parsifal; zottigheid met Mozarts Die Zauberflöte; en spektakel met Verdi’s Nabucco. Het nieuwe seizoen opent met Berlioz’ La Damnation de Faust in een regie van Terry Gilliam en sluit af met Bernsteins Candide.

Edoch gisteren ging ik naar Rumor, een opera van Christian Jost, waarvan het libretto gebaseerd is op het boek Un Dulce Olor a Muerte (De zoete geur van de dood) van Guillermo Arriaga. Het boek werd in 1999 verfilmd door Gabriel Retes. Arriaga heeft ook het script geleverd voor o.a. Amores Perros, 21 Grams, The Three Burials of Melquiades Estrada en Babel.

Rumor, produktiefoto Vlaamse Opera door Annemie Augustijns

De plot zit schijnbaar eenvoudig in elkaar: bij de rivier wordt een meisje, Adela, vermoord teruggevonden, en de opera is een soortement whodunit die, gevoed en opgejaagd door de gemeenschap, naar de dader moet leiden. Ramon wordt door de gemeenschap aangeduid als de geliefde van het vermoorde meisje –hoewel hij daar zel niet zeker van is– en hem wacht dan ook de taak om de dader te vinden en te doden. Die dader wordt gevonden in een rondreizende vreemdeling, de minnaar van een getrouwde vrouw in het dorp, en dat riekt eigenlijk een beetje naar een afrekening binnen de gemeenschap. Allemaal bijzonder boeiend, en mogelijks valt dat te plaatsen binnen de mozaïekvertellende stijl van Arriaga.

Rumor, produktiefoto Vlaamse Opera door Annemie Augustijns

Die mozaïek wordt letterlijk doorgetrokken in de enscenering, die uit verschillende compartimenten bestaat, waarin de actie zich voordoet. De weerspiegeling van de verhaalstructuur in de scène is een schitterende vondst, en draagt sterk bij tot de interpretatie en het begrijpen van het verhaal. Rumor is trouwens Duits (rumoer), en geen Engels (roddel), al is men bij de opera precies niet bepaald ongelukkig met die taalambiguïteit.

Muzikaal is het een beetje zoeken. De abstracte en dissonante muziek heeft soms wel wat weg van een soundtrack, en bepaalde thema’s geven richting aan de personages, maar soms heeft de luisteraar het gevoel dat de muziek ondergeschikt is aan het theater. Een heel mooi theater trouwens, met minimalistische maar heel doeltreffende en stijlvolle effecten.

Rumor, produktiefoto Vlaamse Opera door Annemie Augustijns

En het zat allemaal mooi in elkaar, al eindigt het verhaal wel erg abrupt. De vermeende dader wordt gedood door Ramon, die prompt het dorp wordt uitgejaagd. Was dit de echte dader? Was Adela echt de geliefde van Ramon? Wordt Ramon nu net zo’n vreemdeling als de man die hij net heeft gedood? Als het de bedoeling was om de luisteraar met vertwijfeling op te zadelen, dan is Christian Jost daar alvast in geslaagd.

Rumor van Christian Jost, gezien in de Vlaamse Opera Gent op 17/04/2012. Alle foto’s komen van de site van de Vlaamse Opera, fotograaf: Annemie Augustijns.

(De tweede keer op zeven dagen tijd dat ik mijn celloleraar, Thomas, aan het werk heb gezien. Vorige week in De Bijloke voor Wagner en de verlossing, en gisteren in Rumor. Thomas speelt –jawel– cello in het orkest van de Vlaamse Opera.)

Albums 2012 (VI): klassiek digitaal

Twee lijstjes geleden had ik mijn recent binnegehaalde de klassieke cd’s opgesomd, maar ik koop steeds meer digitale albums, in cd-kwaliteit of hoger. Ik kan niet genoeg de diensten van Qobuz aanraden, waar de klassiek albums tegen een schappelijke prijs worden verkocht –geheel legaal vanzelfsprekend– en waar u vaak nog goedkoper dan de prijs van de cd een zogenaamde masters kan aanschaffen. (Cd kwaliteit dat is lossless 16 bits 44.1 kHz; masters dat is bij Qobuz alles daarboven, tot 24 bits 192 kHz. In de praktijk is dat ofwel 24 bits 44,1 kHz of 24 bits 96 kHz. Die hogere resoluties komen direct van de bron –de labels zelf dus– en zijn geen upgesamplede trucendozen. Als dat allemaal Latijn is voor u, weet dan dat u met gerust hart masters kan kopen of het gewoon bij cd kwaliteit kan houden.)

Hoewel ik niet meteen fan ben van compilaties (zijnde albums met werken van meer dan één componist), zitten er toch een paar fantastische compilaties bij. Zonder enige vorm twijfel aangeraden zijn het Bach & Schubert album van Simone Dinnerstein, Something Almost Being Said dat enorm lyrisch en emotioneel is zonder verdwaasd romatisch over te komen; Isabelle Faust met de Violin Concertos van Berg & Beethoven, net zoals haar Brahms : Concerto pour violon – Sextuor n° 2 overigens; en Music for a Time of War door Carlos Kalmar met The Oregon Symphony (muziek van Ives, Adams, Britten en Vaughan Williams). Geen compilaties, maar ook aangeraden: de Motetten van J.S. Bach door het Collegium Vocale o.l.v. Philippe Herreweghe; Claudio Monteverdi’s Missa “In illo tempore”; Fauré’s Messe de Requiem op. 48; Lutoslawski’s Orchestral Works (deel twee is net uit); Pärt’s Da pacem (ik word daar zo rustig van); Schuberts Willkommen und Abschied door Werner Güra en Christoph Berner; en het eerste deel van Vivaldi’s Concerti per fagotto.

Niet dat de rest niet goed is (behalve dan het Nino Rota-album van Richard Galliano misschien, dat u gerust kunt laten links –of rechts of ergens anders– liggen). Er zit alweer wat muziek uit de eigen interessesfeer tussen: een paar cellowerken, en de negende van Dvořák, die we nu al een tijdje met het V.E.M.-orkest spelen. Er is trouwens een gigantisch verschil tussen de interpretatie van Bernstein en Alsop, en ik ben er half van overtuigd dat mijn voorkeur naar Bernstein gaat. Ik stond vandaag trouwens met de versie van het Brussels Philharmonic in mijn handen, maar heb ze uiteindelijk dan toch maar niet gekocht (ik heb er al drie).

Veel luisterplezier.

  1. Bach : Cello Suites BWV 1007-1012 / Ophélie Gaillard / 2011
  2. Bach : Motetten / Philippe Herreweghe: Collegium Vocale / 2011
  3. Bach / Schubert : Something Almost Being Said / Simone Dinnerstein / 2012
  4. Beethoven : The Symphonies / Riccardo Chailly: Gewandhausorchester Leipzig / 2011
  5. Berg / Beethoven: Violin Concertos / Isabelle Faust; Claudio Abbado: Orchestra Mozart / 2012
  6. Brahms : Concerto pour violon – Sextuor n° 2 / Isabelle Faust; Daniel Harding: Mahler Chamber Orchestra / 2011
  7. Britten : Phaedra – A Charm of Lullabies – Lachrymae – 2 Portraits – Sinfonietta / Edward Gardner: BBC SO / 2011
  8. Claudio Monteverdi : Missa “In illo tempore” / Paolo da Col: Odhecaton / 2012
  9. Dvořák : Symphony No. 9 “From The New World”; Slavonic Dances Op.46 / Leonard Bernstein: Israel Philharmonic Orchestra / 1989
  10. Dvořák : Symphony No. 9 “From the New World”; Symphonic Variations / Marin Alsop / 2008
  11. Fauré : Messe de Requiem op. 48 / Philippe Jaroussky; Paavo Järvi / 2011
  12. Fauré : Œuvres pour violoncelle & piano; Trio / Le Sage; Salque; Meyer / 2011
  13. Le triomphe de l’amour – Airs d’opéras français des XVIIe et XVIIIe siècles / Sandrine Piau / 2012
  14. Liszt : Années de pèlerinage / Bertrand Chamayou / 2011
  15. Liszt : Années de pèlerinage / Nicholas Angelich / 2004
  16. Lutoslawski : Orchestral Works / Edward Gardner: BBC Symphony Orchestra / 2010
  17. Mozart : Requiem KV 626 / Teodor Currentzis: MusicAeterna / 2011
  18. Mozart, Schubert : Quartets K. 465 & D. 804 / Chiaroscuro Quartet / 2011
  19. Music for a Time of War / Carlos Kalmar; The Oregon Symphony / 2011
  20. Nino Rota / Richard Galliano / 2011
  21. Pärt : Da pacem / Paul Hillier and Christopher Bowers-Broadbent / 2011
  22. Saariaho : D’om le vrai sens – Laterna Magica – Leino Songs / Kari Kriikku / 2011
  23. Saint-Saëns : Cello Sonatas / Christian Poltera, Kathryn Stott / 2009
  24. Schubert : Willkommen und Abschied / Werner Güra, Christoph Berner / 2012
  25. Vivaldi : Concerti per fagotto / Sergio Azzolini; L’Aura Soave Cremona / 2010
  26. Vivaldi : Juditha triumphans, RV644 / Alessandro de Marchi: Academia Montis Regalis / 2001
  27. Vivaldi : La Fida Ninfa, RV 714 / Jean-Christophe Spinosi: Ensemble Matheus / 2008

(vorige lijst)

Matthäuspassion

Gisteren en vandaag ben ik –zijn we (gisterenavond was Tessa er ook bij, vandaag waren het enkel Henri en ik)– naar de open repetitie van de Matthäuspassion van Johann Sebastian Bach door het Collegium Vocale o.l.v. Philippe Herreweghe gaan luisteren in De Bijloke. Gisteren het eerste deel, vandaag het tweede deel, aan vijf euro per zitting, dus voor minder dan de helft van de prijs van de Grote Opvoering vanavond (tickets 28 of 22 euro voor resp. rang 1 of 2, reeds geruime tijd helemaal uitverkocht). “Dit is geen concert”, waarschuwde de dirigent ons, “wat inhoudt dat ik geregeld eens zal onderbreken om hier en daar wat aan te passen.”

De sfeer was veel ongedwongener dan op een gewoon concert, het was veel gemakkelijker om het werk te volgen (ook al omdat het in twee delen was opgesplitst nietwaar), en toch was het helemaal niet moeilijk om meteen terug in de juiste sfeer te zitten. Bovendien was het razend interessant om de opmerkingen van de dirigent te horen én te kunnen volgen. “Het is niet zozeer tie-die-die-die, maar eerder tie-die-die-pauze-tie”, klonk het in Nederlands, Frans of Duits.

Open repetitie van de Matthäuspassion door Bruno Bollaert

Gisteren heb ik gevolgd aan de hand van de bewegingen (nummer, zangers en eerste versregel), vandaag had ik de liedteksten meegebracht op de iPad. Er zitten een paar gigantische kippenvelmomenten in, bijvoorbeeld wanneer Pilatus in het tweede deel aan de massa vraagt wat er met Christus moet gebeuren

Pilatus
Was soll ich denn machen mit Jesu, von dem gesagt wird, er sei Christus?
Evangelist
Sie sprachen alle:
45b. Cori
Laß ihn kreuzigen!

Die Laß ihn kreuzigen! wordt eerst door een deel van het koor gezongen, overgenomen door een tweede deel en dan een derde, en onderwijl zwelt ook het orkest aan, gelijk een domme massa die zichzelf maar steeds meer opruit.

Dikke, dikke tranen moeten langs uw wangen druppelen middenin beweging 61a waarin Christus zijn menselijke zwakte toont wanneer hij aan het kruis genageld uitslaakt: Eli, Eli, lama asabthani? (Mijn God, Mijn God, waarom hebt Gij Mij verlaten). Het is meteen het enige stuk dat niet in het Duits wordt gezongen maar in het Aramees. Michael Nagy, de zanger die Jezus vertolkt, slaagde er helemaal in om de wanhoop van Christus in die woorden door te laten klinken.

Het einde dooft uit bij de dood van Christus: Wir setzen uns mit Tränen nieder / Und rufen dir im Grabe zu: / Ruhe sanfte, sanfte ruh! (Huilend gaan wij zitten / En roepen U in het graf toe: / Rust in vrede, rust zacht.)

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=zTZkk66pd1I&w=500&h=369]

Minstens één melodie zal u bekend in de oren klinken, tenminste als u ook een beetje bent opgegroeid met The Concert in Central Park van Simon & Garfunkel. Het negende nummer, American Tune (cfr de videoclip hierboven) is bijna identiek aan de melodie uit Bachs Matteüspassie (die het dan weer op zijn beurt uit de hymne Mein G’müt ist mir verwirret van Hans Leo Haßler haalde). Bach haalt de melodie in een aantal bewegingen aan (telkens een chorale: 15, 17, 40 en 54), waarvan 54 waarschijnlijk de meest bekende is: O Haupt voll Blut und Wunden

O Haupt voll Blut und Wunden,
Voll Schmerz und voller Hohn,
O Haupt, zu Spott gebunden
Mit einer Dornenkron,
O Haupt, sonst schön gezieret
Mit höchster Ehr und Zier,
Jetzt aber hoch schimpfieret,
Gegrüßet seist du mir!
Du edles Angesichte,
Dafür sonst schrickt und scheut
Das große Weltgerichte,
Wie bist du so bespeit;
Wie bist du so erbleichet!
Wer hat dein Augenlicht,
Dem sonst kein Licht nicht gleichet,
So schändlich zugericht’?

Misschien worden zo’n repetities wel meer opengesteld voor het publiek? Mij zou het alvast zeer interesseren.

Albums 2012 (V): ik ga naar een persco en…

…ik kom terug met cds natuurlijk.

Cds door Bruno Bollaert

Mijn vrienden van Rombaux brachten voor mij mee:

  1. Mark In The Water / Ken Vandermark / 2011
    De tweede soloplaat van multirietblazer Ken Vandermark; elke compositie is opgedragen aan een andere muzikant.
  2. Brad Mehldau Trio / Ode / 2012
    Kijk, het zijn de mensen die binnenkort op Gent Jazz staan. Dat wil ook lukken. Een uitstekende cd alweer, zo gonst het.
  3. Army of Strangers / Jessica Pavone / 2011
    Benieuwd of ze even sterk gegroeid is als Mary Halvorson.
  4. Alma / Paolo Fresu & Omar Sosa / 2012
    Dat kan alleen maar lyrisch zijn.

En in de foyer van De Bijloke stak een bijzonder sympathieke man mij deze cd in de handen, met de boodschap dat ik daar maar eens naar moest luisteren.

  1. The Rhythm of Change / Helder / 2012
    Voluit Helder Deploige, met een tekening van Dooreman op de cover. Hierzie, op YouTube: titeltrack The Rhythm of Change en My Private Joke

(vorige lijst)

Albums 2012 (IV): klassiek

Wel kijkt: we zijn er eindelijk eens toe gekomen om (de helft) van de klassieke aanwinsten van 2012 op te lijsten. Ik heb veel te lang mijn klassieke muziek verwaarloosd, en ik ben begonnen aan een (stevige) inhaalbeweging. Ja, er zitten een paar (ocharme 4 in deze lijst) cello stukken tussen –subjectief, moi?

Ik heb over bijna elk van die albums iets te vertellen, maar ge gaat het toch niet lezen. Ik doe u een paar tips aan de hand: Vivaldi : Concerti per fagotto II –zo’n fagot klinkt ongelooflijk warm, en is het klassieke equivalent van de saxofoon voor jazz; de Vioolconcertos van Sibelius zijn net iets beter bij jonkvrouw Vilde Frang dan bij Hilary Hahn; dat Credo van Penderecki –ik ga eens op zoek naar zijn Cello Concertos denk ik; met de verzamerlaars van DG en The Ligeti Project, heb ik zowat alle Ligeti die een mens kan verlangen; de New World Symphony van Dvořák behoort tot het beste symfonische werk dat er bestaat –dat wil ik nog wel eens live opgevoerd zien; Das Wohltemperierte Klavier, Buch II van Bach door Peter Hill heb ik van bij Alex Ross; het Bach Album van Anne Akiko Meyers kan u zonder gewetensproblemen laten liggen. Liefst zelfs.

Voor de rest: zoveel schitterende muziek!

Albums door Bruno Bollaert

  1. Vivaldi : Farnace (1738 version) / Diego Fasolis: I Barocchisti / 2011
  2. Vivaldi : Concerti per fagotto II / Sergio Azzolini; Diego Cantalupi: L’Aura Soave Cremona / 2011
  3. Vivaldi : Cello Concertos / Jean-Guihen Queyras / 2011
  4. Sibelius : Symphonies #1, 2, 5 & 7 / Leonard Bernstein: Vienna Philharmonic Orchestra / 2011
  5. Schoenberg; Sibelius: Violin Concertos / Hilary Hahn; Esa-Pekka Salonen: Swedish Radio SO / 2008
  6. Scarlatti (D): Keyboard Sonatas / Alexandre Tharaud / 2011
  7. Satie : Relâche – Vexations; Hindemith / Ensemble Ars Nova / 2004
  8. Reich : The Desert Music – Three Movements / Kristjan Järvi: Lower Austrian Tonkunstler Orchestra / 2011
  9. Prokofiev; Sibelius: Violin Concertos / Vilde Frang; Thomas Søndergård: WDR Sinfonieorchester Köln / 2009
  10. Penderecki : Credo / Cantata / Antoni Wit: Warsaw PO / 2010
  11. Pärt : Piano Music / Ralph Van Raat / 2011
  12. Mare Nostrum / Jordi Savall / 2011
  13. Ligeti: Clear Or Cloudy – Complete Recordings On Deutsche Grammophon (4 cd’s) / various / 2006
  14. The Ligeti Project (5 cd’s) / various / 2006
  15. Khachaturian: Spartacus / Michail Jurowski: Berlin Deutsches Symphony Orchestra; RAIS Chamber Chorus / 2012
  16. Harvey : The Angels, Ashes Dance Back, Marahi & The Summer Cloud’s Awakening / Latvian Radio Choir / 2008
  17. Gluck : Ezio (1750 version) / Alan Curtis: Il Complesso Barocco / 2011
  18. Gershwin: Rhapsody in Blue; An American in Paris & Bernstein: Symphonic Dances from “West Side Story”; Symphonic Suite from “On the Waterfront” / Leonard Bernstein / 2010 (heruitgave)
  19. Dvořák’s New World Symphony & Other Orchestral Masterworks / Fritz Reiner: Chicago Symphony Orchestra / 2005 (heruitgave)
  20. Delius : Double Concerto, Violin Concerto, Cello Concerto / Andrew Davis: BBC Symphony Orchestra / 2011
  21. Copland : Appalachian Spring; Gould : Fall River Legend / conducted by the composers / 1993 (heruitgave)
  22. Bryars : Piano Concerto; After Handel’s Vesper; Ramble on Cortona / Ralph van Raat / 2011
  23. Britten : Cello Symphony, Sinfonia Da Requiem, Cantata Misericordium / various / 1989 (heruitgave)
  24. Boccherini : Cello Sonatas / Gaetano Nasillo / 2012
  25. Bach, Johann Ludwig : Trauermusik / RIAS Chamber Choir / 2011
  26. Bach : Das Wohltemperierte Klavier, Buch II BWV 870 – BWV 893 / Peter Hill / 2011
  27. Bach : Air – The Bach Album / Anne Akiko Meyers; Steven Mercurio: English Chamber Orchestra / 2012

(vorige lijst)

Een heleboel jazz

De laatste tijd heb ik een paar interessante zaken gehoord, en ik heb verzuimd erover te vertellen. Er waren De Beren Gieren in Vooruit (28/02), die hopelijk niet te veel de cerebrale weg inslaan en zich lekker gek en wild blijven gedragen zoals een jonge groep dat eigenlijk moet. Diezelfde avond was er het trio Romano-Sclavis-Texier, waarvan werd beweerd dat de drummer niet echt meer mee kon. In het begin had ik het gevoel dat Sclavis een ander concert speelde dan Texier en (inderdaad vooral) Romano, maar ik had het meeste last van de vertrouwdheid met het materiaal. Hun Afrikaanse muzikale verslagen behoren ondertussen zo tot het jazz-erfgoed, dat onze verwachtingen soms te dicht bij de albumversies liggen. U kent dat wel, die ene plaat van die artiest of groep, die u hebt grijs gedraaid en waarvan u elke noot weet liggen nog voor ze gespeeld wordt (hoewel u eigenlijk geen noten kan lezen)? En als u dan naar een concert gaat, en die noten liggen niet dáár waar u ze verwacht, dan bent u daardoor een klein beetje ontgoocheld –hoewel de muzikant ze in die live versie muzikaal misschien nog beter in het nummer heeft ingepast? Dat gevoel had ik wat bij dat trio.

Een heleboel jazz door Bruno Bollaert

Het Monk tribute van Jason Moran in De Bijloke (07/03) was dan weer een fantastische show. Het deed heel Amerikaans aan, met de beeldprojecties achter de muzikanten, de visuele effecten (bijvoorbeeld de muts op Moran zijn kop), het verhaaltje (soms werd er iets té lang verteld), het documentaire effect, en Moran die virtueel meespeelde met Monk. Het had alle potentieel om een commercieel succes te zijn, en te oordelen aan het talrijk opgekomen publiek, was het dat ook. Ik heb ervan genoten om wat het was, inclusief de exit naar de foyer, waar de muzikanten nog even doorspeelden (cfr foto hierboven).

Een heleboel jazz door Bruno Bollaert

Daarna heb ik twee keer Robin Verheyen gezien. Eerst bij Opatuur (04/03), die voor de gelegeheid was uitgeweken naar de Gentse fotogalerij Flinxo, en waar de akoestiek niet zonder fouten was en de stoeltjes stonden opgesteld als in de tram. Het geringe aantal luisteraars maakte er het beste van, en Robin wist een heel boeiend solo concert op te bouwen. Een groot deel van de muziek die hij speelde, wordt overigens opgenomen, en wordt waarschijnlijk ergens in het najaar gereleased.

De tweede keer speelde Verheyen in Bozar (11/03), in double bill met Bojan Z (voluit: Zulfikarpašić). Het was er verschrikkelijk warm in de zaal. Slaapverwekkend warm, en met de weinig aanstekelijke solo muziek van Bojan Z, was het moeilijk om de aandacht erbij te houden. Bojan is een pianotechnisch virtuoos, maar ik miste wat dynamiek. Een uitbreiding met contrabas en drums naar trio was mogelijks interessanter geweest. Al heb ik nadien zijn soloplaat via spotify beluisterd, en dat klonk precies beter dan de live versie. Ik was niet echt ondersteboven van zijn Dad’s Favorite, wat niet meer dan een vermangelde versie van Nature Boy is. Maar bon, het publiek zat duidelijk vol fans, want er werd geapplaudisseerd dat het een lieve lust was.

Robin Verheyen was erg goed, al heb ik het meeste gemist. Het begon veel te laat (bijna 22 u –zijn schuld niet natuurlijk), en ik had een trein te halen om thuis te geraken. Robins muziek spreekt veel meer aan, is veel verscheidener, en hij trad voortdurend in dialoog met Ralph Alessi. En Thomas Morgan op contrabas is ook al een plezier om bezig te zien/horen. Het heeft al mijn wilskracht gevergd om weg te lopen om mijn trein te halen.

Een heleboel jazz door Bruno Bollaert

Donderdag (15/03) zat ik in De Werf voor The Claudia Quintet + 1. Ze brachten onlangs het album What Is the Beautiful? uit, waarin ze de poëzie van Kenneth Patchen in de jazzcomposities integreren. Dat gaat soms ver, want het album opent met Showtime, waarbij eerst de contrabas, en nadien ook de brushes, de voordracht van Kurt Elling volgen. Nee, Kurt Elling was er niet bij, op het concert, maar Theo Bleckmann heeft zich voortreffelijk van zijn taak gekweten (op het album nemen ze elk een aantal nummers voor hun rekening). De muziek blijft de hele tijd verbonden met de stem, op een heel natuurlijke/vanzelsprekende manier. Zeer geslaagd.

Albums 2012 (III): Bitches

En nog steeds ga ik het niet hebben over mijn ondertussen aanzienlijk geworden hoeveelheid nieuwe aanwinsten in de klassieke muziek. In het stapeltje netjes verpakte albums die ik van Chris (van Rombaux) meekreeg na het (schitterende) concert van Jason Moran in De Bijloke, zat de cd van Nicholas Payton (cfr de titel), en die kon ik vandaag –op vrouwendag– niet zomaar negeren. Zodus: meer jazz.

Albums door Bruno Bollaert

  1. The Face of Mount Molehill / Neil Cowley Trio / 2011
    Staccatojazz van de man die enkel fortissimo speelt op zijn piano. Opzwepende toestanden, die vooral ritmisch aantrekkingskracht hebben.
  2. Symphonies In My Head / Håkon Kornstad / 2011
    Past in het schuifje waar ook Colin Stetson zit; een soloplaat met loopjes en rietblaastoestanden.
  3. Fremdenzimmer / Baloni / 2011
    Joachim Badenhorst. Enough said: dit wordt smullen.
  4. Bitches / Nicholas Payton / 2011
    Een tribute aan Miles, nietwaar. De man (Payton, niet Miles, want die is al een tijdje dood) zorgde in 2011 voor behoorlijk wat controverse omtrent zijn persoon en zijn gedachtengoed. Hij speelt geen jazz meer: I am Nicholas Payton and I don’t play “the j word.” I play BAM. BAM is an acronym for Black American Music. Hij legt het helemaal uit in On Why Jazz Isn’t Cool Anymore, en was verder ook behoorlijk verward over The Difference Between Prejudice And Racism: That said, it is not really possible for any colored persons to be racist, prejudice perhaps, but not racist. Since Black or Brown peoples are not in a position of superiority to assert their authority over a White person by means of economics, education, politics, health care, or any other significant issue, they cannot be racist. In short: Black and Brown peoples don’t control shit, so they can’t be racist.[…] Only place a Black person can assert racism over a White is at the basketball court, on the bandstand, or in the bedroom.
  5. The Nethack Dictionary / Othin Spake / 2011
    Live toestanden van Teun Verbruggen, Jozef Dumoulin en Mauro Pawlowski. Er zijn mensen die spontaan beginnen kwijlen bij het aanhoren van die laatste naam.
  6. Portico Quartet / Portico Quartet / 2011
    De nieuwe richting van het Portico Quartet. Ik ben niet helemaal overtuigd.
  7. Accelerando / Vijay Iyer Trio / 2012
    Gewoon nog maar eventjes in de rapte naar geluisterd, maar dit klonk al geweldig goed. Er staan zes covers op, blokletterde NPR. Zeker eens naar dat artikel doorklikken, ze hebben er links naar de oorspronkelijke versies op YouTube.

(vorige lijst)

Albums 2012 (II)

Het legendarische bureaublad door Bruno Bollaert

Wij gaan naar een (uitstekend) dubbelconcert, en we keren terug met zes cd’s en één dvd. Die dvd is overigens een Blu-ray, dus ik moet ervoor naar beneden, om het ding op het groot scherm te gaan bekijken. Voordeel: groter scherm; nadeel: mindere geluidskwaliteit… first world problems, inderdaad (en dit is niet eens een zin, want er staat geen werkwoord in). De dvd is Sounds and Silence, met als ondertitel Travels with Manfred Eicher, u weet wel, de meneer van ECM. Zeer goed naar het schijnt.

Bij de cd’s zit een reissue (het schitterende album van Jim Hall & Pat Metheny), iets ouder (van 2007 *kuch*) werk, en dan rest ons nog vier nieuwe.

Het legendarische albumtapijt door Bruno Bollaert

  1. Jim Hall & Pat Metheny / Jim Hall & Pat Metheny / 1999, 2011
    The stuff legends are made of, gelijk ze in de VS zeggen.
  2. A Stomach is Burning / Melanie De Biasio / 2007
    Wie haar live gehoord heeft, is steevast in de wolken, maar het blijft lang wachten op een vervolg op dit debuut.
  3. Organica / David S. Ware / 2011
    Ik ben fan van deze redelijk geschifte mens, en vooral van wat hij doet met een saxofoon. Leren kennen via Guy, die zeer lyrisch was over zijn Live at Vilnius lp, en die ik via Tony van Instant Jazz in handen heb gekregen. En Sara heeft mij dan naar dit filmpke gestuurd.
  4. Personalities / Fabian Almazan Trio / 2011
    Ik heb Almazan al twee keer met Terence Blanchard aan het werk gezien, en hij speelt ook mee met Linda Oh (waar ook Ambrose Akinmusire meedoet) –album komt dit jaar uit– die ook in dit trio zit. ’t Is allemaal een beetje kruisbestuiving, in de jazz. (Dat is om aan subsidies te geraken, zouden ze al gauw opperen hier in België.)
  5. Goldberg Variations / Variations / Dan Tepfer / 2011
    Dan Tepfer is een schitterend pianist. Zijn Five Pedals Deep uit 2010 was een absoluut pareltje; in deze Goldberg Variations vertrekt hij van de oorspronkelijke Bachcompositie, waarop hij vervolgens gaat improviseren. Hij lijkt een droge technische oefening, maar er zit meer achter. (Lees ook: Looking at the Goldbergs, Part I: Dan Tepfer)
  6. For a While / Baptiste Trotignon / 2012
    Euh, nog een pianist. En we treffen Ambrose Akinmusire aan en Eric Harland en Dré Pallemaerts en een zekere Darryl Hall die u niet mag verwarren met Daryl Hall. De bijgeleverde dvd bevat een opname van een concert op Marciac in 2010.

(vorige lijst)