flickr rss

Gezien flickr soms best traag is, heb ik besloten ook een deel van mijn flickr eye candy via RSS binnen te halen.

Het voordeel van de flickr omgeving is dat er RSS feeds voor zowat alles bestaan. Elke pagina heeft een RSS 2.0 en Atom feed: Feeds for […] Available as RSS 2.0 and Atom

Dus heb ik in NetNewsWire de feeds bijgevoegd voor:

Maar ook de discussion feeds én de photo feeds voor de groepen die ik beheer:

Het wordt er weer wat minder tijdrovend op.

Al moet ik misschien toch nog maar eens huishouden in mijn Groups you belong to: flickritis: invite EVERYONE, I Shoot Film, B&W, The FLICKYS… ANYTHING GOES !!!, 1-5 favorites only (ONE A DAY), JPG Magazine: 1 a day, no borders, originals only, 200 Views:*-sou-* Winner – Week #12, Zoo, 50mm, Jazz, Live Music, top-v | min. 111 views per picture | max. 11 photos per member, what’s in your bag?, Nikon Digital, Black & white portraits, squareFormat, Portrait, Nightscapes – Night Landscapes – *PLEASE READ THE DESCRIPTION*, 5-10 favorites only (ONE A DAY), Urban Exploration *EXPLORING ABANDONEDMENTS*, Black and White, MirrorProject @Flickr – Reflected Self-Portraits!, Fav/View >= 5% – please read the RULES!, square, Urban Decay, Abandoned, Leica, Available Light (a.k.a Existing Light), Cream of the Crop – descriptions required!, FishEye, Concert Photography, Cinematic Moments., Landscape, 35mm blackandwhite, Magic Moments, Seascapes and Shorelines, Hardcore Street Photography, New Black and White, Your “Postcard” Shot, street surreal, Belgium, nighthawks, Museum, Brussels, Beaches, DoF, Minimalist Landscapes, In Transit, Urban Skylines, ground level, IN THE DARK, public transport, fout, Belgische kust, Photographing prohibited, Public Transportation, Photo mirror project., BlogdinnerGent2005

voor en na (3)

Dan heb ik misschien geen foto-doos, maar toch een interessant onderwerp aangeboord. Van Vincent kreeg ik een onschuldige vraag, van ine positieve feedback, en dan ging het plots snel aan het rollen (cfr Michel & Steven). Allemaal bedankt voor de feedback trouwens.

We gaan (nog even) door. Steven zei:

Niet confronterend bedoeld, maar de foto waarvan kwestie leek me eigenlijk gewoon onderbelicht.

En op zijn eigen weblog:

Puur technisch zat er in Bruno’s plaatje dus iets teveel noise in plaats van signal, en heeft Vincent eigenlijk wel gelijk.

Dus heb ik mij opnieuw achter mijn digitale lichtbak gezet. Laat ik het eens in ’t vet zetten: veel hangt ook af van uw lens. Of, om mijzelf te citeren: Onderschat toch maar niet het belang van de lens.

Ter illustratie, een voor-en-voor.

Dezelfde voor, die ik eerder al had getoond:

man vs fish // raw

En alweer diezelfde voor, maar een enigszins anders:

man vs fish // raw

Enigszins anders? Er is zo goed als niks gewijzigd aan het beeld. Echter, in plaats van het RAW beeld te hebben geopend in Photoshop, heb ik het geopend via CaptureOne (van PhaseOne), waar ik vier settings heb aangepast:

  1. de film instelling van ‘standard‘ naar ‘high contrast
  2. exposure compensation (EC)
  3. contrast compensation (CC)
  4. colour saturation (CS)

En anders niets. Niet echt veel werk toch?

het verschil

Voor het eindresultaat heb ik het beeld nog verder bewerkt in Photoshop, om aan de foto mijn eigen kenmerk (signatuur) mee te geven.

En een tweede voor-en-na:

Voor (geen CaptureOne, enkel de RAW geopend in photoshop zonder parameters te wijziging):

wolkjes // raw

Na:

wolkjes

Maar voor dat beeld had ik wel standaard de volgende curves:

het verschil

Ik herhaal even: het verschil zit ook in de lens. De eerste foto (man vs fish) werd gemaakt met de Nikkor 18-35mm f/3.5-4.5 af d if-ed; de tweede (wolkjes) met de Nikkor AF 50 f/1.8. In beide gevallen werd gewerkt met ‘spot metering’ (nuja) op het gezicht.

Maar om nog even op Huug zijn opmerking in te gaan: Dan stel ik me de vraag of het allemaal wel echt is wat er op de foto staat. Wat er op de foto staat, is wat er op de foto staat. Fotografie is, meer dan een afbeelding van de realiteit, een interpretatie daarvan. Een foto is een momentopname, ‘een’ kunst van het fotograferen is het ontdeken van le moment décisif (dat komt dan weer van Henri Cartier-Bresson, als ik mij niet vergis). Maar er bestaan geen regels die je vertellen hóe je dat moment moet weergeven.

(Wie meer wil weten over fotografie kan ik overigens ten zeerste het standaardwerk van Susan Sontag aanraden, On Photographyexcerpt alhier.)

voor en na (2)

Zelden heb ik zoveel off-line commentaar gekregen als over mijn voor en na entry. Gaande van “amai, daar moet nogal wat tijd inkruipen” tot “ge zijt zot om dat te tonen en zo uw geheimen weg te geven” had ik blijkbaar plots een of andere verborgen foto-doos opengetrokken.

Hoe langer ik er mee bezig ben, hoe duidelijker het ook voor mij wordt: in goede digitale fotografie kruipt (momenteel) minstens zoveel werk en tijd als in goede analoge fotografie. Wat digitale fotografie voor heeft op analoge, is dat het allemaal sneller kán dan analoog, wanneer het gaat om resultaten die enkel op het scherm moeten worden getoond.

Kleurenfilm moet nog altijd naar het fotolab, en los van het feit dat men daar uw foto’s in minder dan een uur kan ontwikkelen en afprinten, moeten ze daarna nog gedigitaliseerd worden, en moet u eerst al tot bij uw fotolab geraken. Met digitaal –voor scherm– kan u een foto in een kwestie van minuten op flickr posten.

Geheel anders wordt het, wanneer u die foto’s ook wilt afdrukken. Slechts zelden wordt de kwaliteit van (gewone) analoge afdrukken gehaald wanneer u een foto rechtstreeks vanuit de camera naar uw (foto)printer stuurt. Al moet worden vermeld dat de software daarvoor steeds beter wordt. U valt echter geheel door de mand wanneer u die foto’s zoekt te vergroten.

Om snelheidsredenen hebben we voor de afdrukken hierboven enkel JPEG (.jpg) gebruikt. JPEG is een lossy formaat, wat wil zeggen dat er, bij het comprimeren van het bestand, een deel beeldinformatie verloren gaat. Sterk vereenvoudigd, comprimeert JPEG door het beeld te verdelen in blokjes van gelijkaardige kleuren (stérk vereenvoudigd: voor een veel betere uitleg leest u er de informatie op wikipedia maar eens op na). Wanneer u het beeld nu gaat vergroten, zullen die blokjes steeds duidelijker worden, en het beeld steeds minder scherp.

Om het JPEG beeld te maken, berust u op de software die in uw camera zit ingebouwd. De camera maakt daarvoor gebruik van een aantal instellingen, die kunnen verschillen naar mate het door u gekozen programma (de verschillende modes: portret, zee, landschap, etc). De keuzes die worden gemaakt hebben o.a. te maken met witbalans, contrast en saturatie. Het nadeel van die JPEG methode is, dat eenmaal de keuze is gemaakt en het beeld werd weggeschreven, er slechts weinig aan de foto kan worden veranderd, zonder verder kwaliteitsverlies.

Enter RAW. RAW is zowat het tegenovergestelde van JPEG. In plaats van het beeld te gaan bewerken, alvorens het naar de geheugenkaart weg te schrijven, wordt bij RAW alle informatie vanop de sensor onverwerkt weggeschreven. Het onmiddellijke nadeel bij RAW is dan ook de bestandsgrootte. Het voordeel van RAW is dat je een soort digitaal negatief verkrijgt, waarmee je nog alle kanten uitkunt. Weinig of niets werd door de camera ingesteld, wat betekent dat je alle instellingen vanop je computer nog kunt aanpassen. Moet aanpassen, eigenlijk.

In een RAW beeld werden zaken zoals contrast en saturatie nog niet ingesteld. De RAW converter, de software waarmee u uw bestanden naar (pakweg) JPEG converteert, kan een aantal parameters suggereren voor de verschillende settings, maar de uiteindelijke keuze ligt niet langer bij de software in de camera, maar bij de fotograaf. Vandaar dat het verder onbewerkt geconverteerde RAW beeld, zoals bij mijn voor en na entry, behoorlijk laag scoort op die vlakken.

Meerdere factoren spelen een rol natuurlijk: er is niet alleen de software in de camera, maar er zijn ook de karakteristieken van de sensor, de paramaters tijdens het nemen van de foto (zoals de belichting), en vooral ook de gebruikte lens. Onderschat toch maar niet het belang van de lens.

Ziezo, een beetje technisch, en sterk veralgemeend, maar hier hebt u een deel van de verklaring. Keukengeheimen werden niet weggeven, die heb ik trouwens niet. Toch niet echt. Iedereen heeft zijn manier voor het verwerken van beelden, die zo de foto’s uw eigen signatuur meegeven. Maar dat is voor digitaal niet anders dan voor analoog.

man vs fish

Toegegeven, het is geen eerlijke strijd. Maar het levert wel leuke foto’s op.

“Hoezo, ik mag die mixer niet gebruiken?”

man vs fish (i)

En Henk is (net zoals de goudvis, en de mixer) een dankbaar onderwerp. Zie eens hoe trots hij is op zijn vangst…

man vs fish (ii)

(Binnenkort meer…)

lights, camera, action

Toen ik vanavond aan het Noordstation kwam, vond ik daar een deel van ‘het terras’ afgezet. Binnen de grenzen van een roodwit plastic lint stonden een aantal modellen, een fotograaf met lichtmeter, grimeurs, een posse groupies, en twee spotlights om ‘u’ tegen te zeggen.

Ware het niet dat ik mijn trein moest halen (ik kon Henri toch moeilijk laten wachten), had ik zorgvuldig een aantal foto’s genomen. Maar helaas is mijn tijd tussen werk en trein dermate krap bemeten dat ik met moeite de scène in mij kon opnemen.

Met moeite, maar goed genoeg om een kwijlspoor achter te laten van ‘het terras’ tot spoor negen (en had ik zever genoeg, misschien wel tot in Gent). Niet zozeer om de modellen, die er wel succulent uit zagen, maar vooral om de omstandigheden waarin de fotograaf zijn werk mocht doen. De succulente modellen waarvan sprake werden immers belicht door spots waartegen de Belgische zomerzon een zaklamp was. En dan dacht ik aan mijn fotoshoot zondag en aan de is[o|i]mo waarmee ik het moest stellen –het voor het vrouwelijke fandom ongetwijfeld minstens even succulente model even buiten beschouwing gelaten.

Maar hoe mooi was de juffrouw onder de lamp(en) uitbelicht. Welk een schitterend contrast tussen gelaat en kleding en de droefgeestige achtergrond van het Noord moet dat niet hebben opgeleverd.

*zucht*

zondag flikkendag

Er was minder volk dit jaar, op flikkendag, volgens de berichtgeving. (Al was dat nog steeds meer dan genoeg.)

i.

Zopas een fotoshoot achter de rug, alwaar juffrouw i. de bevallige assistente mocht uithangen met het professionele reflectiescherm (een stuk witte izimo dat toevallig voorhanden was). Suffice it to say dat wij even een goudvis zwaar hebben mishandeld, en dat dit alles weinig of niets met flikkendag heeft te maken. Met uitzondering waarschijnlijk van die ene helicopter, die, laverend tussen de Gentse torens en de Blekerijstraat, argwanend onze uiterst verdachte dakbewegingen in het oog probeerde te houden.

fishy

Go figure…

wedstrijd (fin)

En de winnaar is: Huug.

Hij was er het dichtste bij, met 3.960 foto’s. Edoch, gezien hij echter twee keer gegokt heeft (een eerste keer in de comments), schenk ik een tweede bon van 5 EUR aan de persoon die op de tweede plaats is geëindigd: Vince(nt) (3.742 foto’s).

Proficiat mannen, enne: don’t spend it all at once. Muhahaha.

*kuch*

Hm.

(Kunnen jullie me nog eens je adres doormailen?)

wedstrijd (ter)

Helaas heb ik gisterenavond 1 van de antwoorden thuis in mijn locaal archief gedumpt, waardoor we nog even op de naam van de winnaar moeten wachten. Maar hoeveel foto’s heb ik nu genomen?

We begonnen met een (onscherpe) foto van Toon van Dionant tijdens het optreden van het Robin Verheyen Trio op de openingsavond van het Blue Note Festival (DSC_6124.NEF), en eindigden met een (onderbelichte) foto van Bertrand Flamand, organisator van het Blue Note Festival, tijdens de uitreiking van de prijs voor Jong Jazz Talent 2005 in de Duvel Droomschip tent. Die foto (ik ga u de foto’s zelf besparen) heeft als nummer DSC_0383.NEF (de teller heeft zichzelf gereset), waardoor ik maar liefst 4260 foto’s heb genomen gedurende de vermelde periode. Evenwel geen 7.000, Pietel 🙂

de lokroep

Vandaag nog eens bij Verstraeten binnengestapt (in de Hoornstraat, vóór Bloch, rechtover Peeters).

Een tijdje geleden had ik er een oude Nikkor zien liggen, een 50mm f/1.2 voor 30 euro! Helaas is ze té oud; dat het geen autofocus lens was, wist ik al, maar ze is ook niet aan de lichtmeter gekoppeld, en dat was mij toch net iets té veel van het goede (slechte ?).

Er lagen nog een heleboel goodies, waaronder een paar oudere Nikon bodies (een F301 dacht ik, en een F65), en een heleboel flitsdingen –maar ik ben nog steeds niet geïnteresseerd in een flitsding.

Wat mij echter wél deed kwijlen, was een tweedehands Hasselblad (ik weet niet eens welk type), inclusief breedhoeklens (38mm biogon). Na wat research heb ik ontdekt dat de lens fixed is, en het geheel ziet er zo ongeveer uit. Vraagprijs was 2.200 euro.

The Biogon 38 lens produces a large picture format with “architectural view camera quality”, virtually no distortion, and superb corner- to- corner sharpness throughout the focusing range – from 0.3 m (12″) to infinity (exceeding the quality of even large format cameras at full aperture and at all distances). The depth-of-field is staggering, from 0.65 m (26″) to infinity at f/22.